曹雪芹：天才文学巨匠 精通书画高手
文章来源：中国干部网    作者：    发布时间：2015-10-31 08:12    点击量：1249    大 中 小

　　纵观《 红楼梦》这部宏篇巨卷，我们发现书中关于对绘画与书法的描述林林总总，不同的章节中都有相关书画点染其中。从这些书画的叙述中我们可以看到，多才多艺的艺术大师曹雪芹，不仅有深厚的传统文化修养，而且也对中国传统书画有着较深的造诣。书画圈网小编这里摘取其中一些片段，希望与其感兴趣的朋友一起共同探讨。

　　曹雪芹画像

　　布局大观园全景图，彰显曹雪芹绘画艺术功力

　　《 红楼梦》第四十二回中，描述了宝钗、惜春、宝玉、黛玉等人研究完成贾母交给惜春画大观园全景图时的番番议论。作者通过宝钗之口，抒发了自己对绘画艺术的真知灼见。这大段的关于绘画的描叙为《红楼梦》 一书增添了无尽的风采与雅逸之趣。“宝钗道：… … 如今画这园子，非离了肚子里头有些丘壑的，如何画成?这园子却是象画儿一般，山石树木，楼阁房址，远近疏密，也不多，也不少，恰恰是这样，你若照样儿往纸上一画，是必不能讨好的。这要看纸的地步远近，该多该少，分主分宾，该添的要添，该藏减的要藏减，该露的要露，这一起的稿子，再端详斟酌，方成一幅图样。第二件：这些楼台房舍，是必要界划的。… … 第三：要插人物，也要有疏密，有高低。衣褶裙带，指手足步，最是要紧;一笔不细，不是肿了手，就是瘸了脚，——染脸渐发，则是小事，依我看来竞能的很”。

　　这番议论，说明了曹雪芹对传统绘画的相通之处。

　　接下来，宝玉、宝钗、黛玉、惜春等人又从绘画议论到绘画的材料工具的选择。对于绘制大观园图的纸张选择，宝玉说：“家里有雪浪纸，又大、又托墨”。宝钗冷笑反驳说：“我说你不中用：那雪浪纸，写字画写意画儿，或是会山水的画南宗山水，托墨，禁得皴染，拿了画这个，又不托色，又难烘，画也不好，纸也可借”。这是由于画大观园图好用界画楼台，必得选用熟纸或绢来画，故雪浪纸是属于善晕染的生纸类型。这种纸比生纸矾重些属常见传统的丈二皮的净皮类。据有关专家介绍，有一种专为皇宫糊大窗的有隐形波纹的白色宣纸，纤维细长，组织紧密，其有匀薄、洁白、坚韧、吸墨的特性，叫做露皇宣的丈六皮纸。这种纸有宝玉说的那种特点，又大又托墨。

　　接着宝钗又为惜春绘制大观园图出了个主意：“原先盖这园就有一张细致图样，虽是画工描的，那地步方向是不错的。……和凤姐要一块重绢，交给外边相公们，叫他照着这图样删补着立一稿子，添了人物，就是了。”这是宝钗依传统的描摹法复制成大观园图的建议，以原立面建筑图为蓝本，增删剪裁，添补人物，依工细楼台之法制作即可。

　　宝钗对大观园图的制作又提出了具体制作方法：“配这些青绿颜色，并泥金泥银”。这是典型的工笔金碧山水的颜料和制法。然而宝钗又老道地介绍了颜料的淮备和过程。“你们也得另拢上风炉子，予备化胶、出胶、洗笔，还得一个粉油大案，铺上毡子。”等等，惜春道：“我何曾有这些画器?不过是随手的笔画画罢了。就是颜色，只有褚石、广花、藤黄、胭脂这四样，再有不过两支着色的笔就是了。”惜春画写意的工具颜料比画工的笔楼台要少得太多了。

　　惜春讲的所用四种颜色的确是写意画的传统用色。宝钗还为惜春开了一个用笔的大单子，均是画工笔画的工其材料，并对用绢的矾制提出了要求。继而又开列了一大堆辅助工具。从上述作者以宝钗之口介绍了中国画的颜色及制作及其辅助工具的准备，说明曹雪芹对中国传统绘画的制作全部工艺十谙熟。

　　唐宋明代名家书画搬进了《 红楼梦》

　　《 红楼梦》第五回宁府上房外间悬挂的人物画“燃藜图”，秦可卿房中的唐伯虎画“海棠春睡图”，第二十六回中薛蟠讲他看到了画得很好的春宫画，第四十回关于探春房间雅致的内装饰，就有米襄阳的“烟雨图”、颜真卿对联，第五十回从提到贾母房中挂的仇十洲“双艳图”以及八十九回中，宝玉看到黛玉房中新挂上的仿李龙眠白描笔意的“斗寒图”等等，都说明了传统的绘画艺术在作者心中萌发出的理解与欣赏的意态，从而融化在小说之中就变成了清隽俊秀的文雅之气，增加了小说欣赏的艺术品位。

　　《 红楼梦》 中所涉及到的这些传统艺术，大背景以明清画家、艺术家为依托，展示出清代艺术家的艺术观与文化观。据考证，《红楼梦》中提到的许多绘画实无其作，系小说家的虚拟之笔。但是这些作品的画家却是实实在在为历史上著名的大画家，如宋代的米芾和李公麟、明代的唐寅和仇英等，都是历史上出类拔萃而独领画坛风骚的绘画大师，这些大师代表了其所在时代的中国绘画水平。

　　第五回中贾宝玉在秦可卿卧房中见到的唐伯虎的“海棠春睡图”。唐寅擅长人物、仕女、山水、花卉，能工善写。这里的虚拟“海棠春睡图”即作者为烘染秦氏卧房风流华美气氛的点睛之笔，是为作者塑造人物制造气氛而设计出来的。但是唐伯虎的仕女画水平在中国绘画史上却有极高的地位，他的传世之作有仕女画“秋风执扇图”、“孟蜀宫妓图”、“吹箫仕女图”等都是中国人物画中的精品。

　　第五十回中，宝琴在银妆世界中披着凫裘的姿态，被众人称为“就象老太太屋里挂的仇十洲画的‘双艳图’”。仇英也是明代著名的画家，他精于临摹古代作品，几可乱真，同时也兼搜山水人物仕女等。仇英的绘画青绿重彩，严谨细密，一丝不苟，为明代工笔之杰。书中提到贾母房中的“双艳图”乃借仇十洲仕女画秀雅纤丽的特点而托名，实际上仇英传世之作亦无此画。仇十洲传世的巨制有工笔重彩山水画“桃源仙境图”、“桃花草堂图”等代表作。

　　由于唐寅、仇英画人物及仕女的盛名，曹雪芹颇为推崇，故在第二十六回中，呆霸王薛蟠在酒桌上同宝玉等人提起了他看到的一幅十分令人喜爱的画“春宫图”。目不识丁的薛蟠把唐寅读成“庚黄”，可谓作者对人物塑造的神来之笔，并隐喻出薛蟠的品位和格调低俗。春宫又名春册，又称《秘戏图》 是封建社会对性画的泛称。。

　　《 红楼梦》中还提到两位宋代书画人师，那就是第四十回中探春书房中的米襄阳“烟雨图”和人十九回中潇湘馆林黛玉挂的仿李龙眠白描笔意的仕女画“斗寒图”。米芾是在中国绘画史上独树一帜，是宋代著名书画大师，他的书法被誉为“宋四家”之一。《 红楼梦》中关于米氏云山即借用他的笔墨气韵来添加探春书房的儒雅之气。至于黛玉房中的仿李龙眠白描笔意的“斗寒图”更是不言而喻，以艺术风格来映衬出主人公的格调和气质，可谓入木三分。

　　《 红楼梦》 所展示的中国传统绘画的风貌，正是曹雪芹创作的匠心所在。他不仅弘扬了传统的中国绘画艺术，而借这些不同风格气度的艺术作品和艺术大师的风范，隐喻出红楼人物的内在品格和神韵，把红楼人物与中国绘画全方位的布阵在小说的若干章节中，皴擦滃染，重彩白描般生龙活现地将中国文化与艺术的风骨注入了红楼梦的人物塑造上，给他们以艺术的风神，给他们以民族的崇高精神气质。

　　中国书画艺术是中华民族文化的瑰宝，它所体现的民族心理和气质更贴切中国人的面貌。故有汉扬雄的“言为心声”，书为心画之说。中国古代不仅以文如其人相标榜，更以书品即人品来做为人格道德之规范。《红楼梦》 中许多书法名迹的点染，也是增加小说文化艺术魅力的妙笔。